12月10日，华中师范大学美术学院主办的“从抽象到再现——中国早期艺术的一次革命性转折”名家讲坛于晚七点由缪哲教授于腾讯会议线上开讲。缪哲，浙江大学艺术与考古学院教授。研究领域为中国艺术史，侧重战国秦汉，主要著作有《从灵光殿到武梁祠：两汉之际帝国艺术的遗影》。华中师范大学美术学院王文新教授、杨贤宗教授主持会议。

讲座伊始，缪哲教授从时间的维度对中国艺术进行梳理，并且他认为中国历史与中国艺术发展存在着连续性和断裂性的特征，随后引出本次讲座的主题“从抽象到再现”。 缪哲教授讲到，再现所描绘的是现实生活中存在的事物，而抽象则不指向现实中的任何东西。

讲座中，缪哲教授通过讲授中国早期艺术发展的两个阶段的艺术特点，来带领大家领略“从抽象到再现”的艺术魅力。第一个阶段：商周的艺术。以饕餮纹的发展演变为例，从具有一点点动物形象的几何纹样到最后饕餮动物的形象愈来愈突出，商代青铜器上的纹饰发展逐渐从简单走向复杂，从平面渐渐浮起。不过到西周，这种弱再现逐渐溃散，西周的纹样艺术又摆脱“再现”演变为纯“抽象”。第二个阶段：战国至秦汉。由于生产力的发展，战国时期的艺术发展也丰富了起来，随之纹样艺术的特点是不规整的、极具跳跃性的以及不同流动方向的，以“再现”为主。通过对考古艺术品上纹样的观察，又可以发现在战国的初、中时期，“抽象”与“再现”是势均力敌的。到西汉，特别是王莽时期，这种势均力敌的局势被打破，“抽象”的纹样被挤到了边缘，“再现”的纹样占据主流。

    关于艺术纹样，不仅仅是缪哲教授带领大家领略不同时期的不同特点的纹样风采，观众也都听的极为认真，根据讲座内容与缪教授进行了友好的交流与探讨。至此讲座圆满结束，但关于艺术纹样的探索永远不会结束。